À la station de métro Gare Part-Dieu, trois vitrines accueillent une extension de l’exposition INTRICATIONS en devenant les éclats d’un récit plus vaste, les avant-postes d’un imaginaire en propagation.
Les deux premières vitrines se présentent, à l’instar de la première salle de l’Institut d’art contemporain, comme des dioramas. Ici encore, entités biologiques, figures mythologiques et éléments contemporains composent une topographie flottante qui résonne avec les logiques de stratification chères à Josèfa Ntjam. Ces vitrines ne signalent pas : elles dérivent. Elles transforment l’attente en écoute et l’usager en témoin furtif.
La troisième vitrine rassemble les affiches des quatre œuvres vidéos projetées à l’Institut d’art contemporain — Dislocations, Myceaqua Vitae, matter gone wild, swell of spæc(i)es. Réalisées en collaboration avec Sean Hart, elles se posent en fragments d’univers, comme autant de portails vers des temporalités décentrées. Là encore, chaque image est pensée comme un organe sensible du projet : une surface à traverser plus qu’un simple visuel.
Ainsi, même au cœur du flux quotidien, INTRICATIONS continue de vibrer. Elle s’infiltre dans l’ordinaire, glisse entre deux correspondances, appelle à une attention plus poreuse. Car ici aussi, entre carrelage et métal, quelque chose respire.
Les deux premières vitrines se présentent, à l’instar de la première salle de l’Institut d’art contemporain, comme des dioramas. Ici encore, entités biologiques, figures mythologiques et éléments contemporains composent une topographie flottante qui résonne avec les logiques de stratification chères à Josèfa Ntjam. Ces vitrines ne signalent pas : elles dérivent. Elles transforment l’attente en écoute et l’usager en témoin furtif.
La troisième vitrine rassemble les affiches des quatre œuvres vidéos projetées à l’Institut d’art contemporain — Dislocations, Myceaqua Vitae, matter gone wild, swell of spæc(i)es. Réalisées en collaboration avec Sean Hart, elles se posent en fragments d’univers, comme autant de portails vers des temporalités décentrées. Là encore, chaque image est pensée comme un organe sensible du projet : une surface à traverser plus qu’un simple visuel.
Ainsi, même au cœur du flux quotidien, INTRICATIONS continue de vibrer. Elle s’infiltre dans l’ordinaire, glisse entre deux correspondances, appelle à une attention plus poreuse. Car ici aussi, entre carrelage et métal, quelque chose respire.
